文章针对目前部分汉字字体设计作品单纯以形式表象作为其创作思路的片面性，提出了汉字字体设计意象化表现的重要性。从前沿的字体设计理论出发，结合相关理论运用例证的方法，重新阐释了汉字字体设计意象表现的内在创意思维、文化内涵、价值取向和审美取向，阐述了汉字意象化设计的创新应用方法，以求为现代汉字字体设计提供一定的设计思路和启示。
　　
　　汉字艺术，源远流长、博大精深。汇聚了中华民族几千年的智慧与文明，蕴藏着丰富的美学内涵。汉字字体设计随着市场需求的提高，正不断的发展。但由于数码艺术与字库资源的扩张，使得大量设计人员过于依赖对字库的选择，而不考虑文字在艺术创作中的再设计。同时也考验着设计师在汉字意象角度的创作意识和对字体自身间架结构认知的基本审美。

　　汉字字体设计之“意”
　　
　　意象，就是指客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象[1]，即寓“意”之“象”。王绍强先生在《字体设计原理》一书中指出，字体设计的意象体现有几个方面：文化身份的体现、区域文化的体现、时代文化的体现、流行文化的体现、行业属性的体现、符号意象的体现以及个人意趣的体现。同时，这七个方面也正是在进行字体设计时表达出形意合一、创造出具有独特含义设计作品的出发点。
　　
　　文字信息与情感的传达本就是文字的职能属性。在现代字体设计中，文字在传递信息的同时以其外在的设计形象强化着信息的情绪。字体内在含义的表现方式正是这种独特情绪的灵感来源。汉字字体设计意象的独特性，应是“立意为本”，是信息本质的特性自内而外准确的表现在设计形象上，以求形意合一。“[虫] 二”二字便是典型的文字视觉创意将信息内容进一步升华的典型表现[2]。
　　
　　汉字字体设计之“象”
　　
　　1.汉字字体设计形象的识别性
　　
　　在文字进一步图形化的现代字体设计趋势之下，当文字扮演着重要的“视觉图象”又依然承担着“信息载体”的角色时，文字形象的识别性，成为了字体设计自始至终需要把握的内容。
　　
　　将具有特定造字规律和结构特征的文字形态进一步图形化时，“图形化的文字”所能带来的视觉新意，是由文字原有形态的破与守来完成的[1]。“破”是对原有笔形、结构的突破，打破原有构架方式，以构成新的形态；“守”在于新的设计依然要保持人们对文字的识别性，视觉新意要建立在其作为基本属性的意义之上。如果对文字过于扭曲或变形，造成了其构架本身特点的彻底颠覆，文字便不能建立词意与图形的关联性，造成识别障碍，割裂了“图形文字”想要达到形意共鸣的原意。所以识读性是字体设计从构思到视觉表现最基本的原则。
　　
　　2.汉字字体设计形象的艺术性
　　
　　有了字体设计“意”的独特性为出发点，“象”的可读性为表现的基础，在形态上的艺术性就成为视觉美感的最终落脚点。字体在设计上必须具备艺术的美感，主要是体现在局部对笔形、结构以及整个设计的把握上。文字是由横、竖、点和圆弧等线条组合成的形态。在结构的安排和线条的搭配上，只有协调好笔画与笔画、字与字之间的关系，强调字体笔画的节奏与韵律，才能更好地表现出字体的艺术感。
　　
　　3.汉字字体设计形象的整体性
　　
　　字体设计是为视觉服务的，机械的数字化衡量方式并不能形成感官上的一致性，这就要求在进行字体设计时，在“意”表达内涵独特性的基础上，不断用敏锐的观察力进一步从组合形态的整体视觉入手对笔画形状、大小、宽窄等进行细节化调整，从而有效地矫正视错觉，真正体现文字设计形象的整体性。
　　
　　（1）大小的调整。例如方形（田）、梯形（旦）、三角形（人）、六角形（永）、菱形（今、令）等[3]。由于字形的差别，单一机械地写满格子，不同的外形使人感觉字的面积大小差别很明显，其中方形显得最大，菱形显得最小。最后调整的方法会让汉字中菱形的文字比方形文字的实际面积稍微大一点，以求得视觉上的一致。（图1）
　　
　　（2）黑白的均衡。汉字由于笔画的繁简悬殊，会形成内白的差别，对字形大小会产生影响的同时，也会造成黑白不均匀的视觉体验。这就要求我们，在面对繁简悬殊的文字组合时，既要整体把握外形的对比和谐，又要深入细节调整不同疏密笔画的粗细均匀，打造视觉上的美观统一。
　　
　　（3）重心的把握。此外，汉字字体设计中的重心问题也是造成视错觉的关键点。例如图2中笔者在进行“夜半歌声”的文字设计时，整个字形的视觉效果表现为宽度较窄、高度拉长的清雅之气。在设计过程中文字纵向的重心问题就显得尤为重要。“歌”字的左半边为上下结构，原字在调整之前相较于其他三个字视觉重心较低，在进行设计的时候，就应该遵循整体重心靠上的原则，根据视觉规律，将重心刻意向上调整，从细节笔画入手，避免视错出现。下图中上面一行的中心高低不一，下面一行调整后，就比较整齐和稳定了。
　　
　　汉字意象化设计的创新应用
　　
　　1.以特有的地域文化为创意点体现汉字意象设计之美
　　
　　在新锐设计师石昌鸿先生的设计作品《绝对贵州》中，将字体的意象设计表现得淋漓尽致。首先字体设计反映了其设计的可识别性，非常形象地表达了字体本身所传播的内容。其次，其意象性的表现可谓贯穿其中。用传统的民居建筑表达了传统地域建筑风格和当地居民的居住特点。象征遵义会议的红色文化元素在字体设计中也得到了体现。“贵州”二字中更是将当地的茶壶、银饰、蜡染、名酒等代表地方特色的元素运用其中，把具体的字体笔画与元素图形相结合，通过高度的图形艺术审美进行再创造，使整个字体不仅清晰地传达其内在含义，又体现了字体设计本身的视觉和艺术审美，让文字设计体现出一种古拙之气。
　　
　　2.以典型的文化内涵体现汉字意象设计之韵
　　
　　文字意象的独特性是现代文字设计的重要目标，是构成文字视觉张力和感染力的基础。众多企业、社会团体及活动的推广与交流中，无不倾力选择或创造属于自己的独立字体，树立独有的自身形象，从而拉开与其他相关企业及活动的距离，以确立明确的视觉印象，促进与观众的顺畅交流[1]。
　　
　　3.用典型的艺术审美体现汉字意象设计之魂
　　
　　以笔者的字体设计小品――“清明时节”字体创意为例，在“意”的表达上，选取了蓝色雨滴和黄色菊花花瓣的视觉图形语言，与这一节气的意境产生共鸣。在“形”的变化上，首先选用了传统汉字字形作为整体视觉的第一印象与传统节气这一文化属性形成语境对等，进一步在其基础上对细节化的字形及笔画细节进行调整；其次用具有代表性的图形语言替换了局部结构，形成了笔画的减省；再次，在以文字排列方式进行组合的设计中，安排位置错落及字形大小的时候，一是要以单字本身信息量的强弱为依据，二是要形成良好的视觉流动顺序，通过细部笔画的共用连接构成一体；最后，用灰度不同的辅助性图形语言对组合空间进行整合处理，构成整体形态。
　　
　　结束语
　　
　　通过对字体设计意象表现的详细探究，作为符号化的文字形体，其设计的实质集中体现在“意”和“象”两个方面。汉字字体设计的意象表达过程，正是以“意”为创意来源，以“象”为视觉表现的艺术化创作思考过程。这种意和象的高度统一和创作过程，不仅是先民造字的朴素思想的存在，更是现代汉字文明高度社会化的集中体现。