来自辽宁省博物馆、扬州博物馆馆藏的70件清代扬州画派书画精品，汇聚广州艺术博物院馆藏的56文物（连同实物230件）组成“领异标新——清代扬州画派精品展”，8月28日起将在广州艺术博物院开展，本次展览由辽宁省博物馆、扬州博物馆、广州艺术博物院联合主办，也是文化和旅游部2020年全国美术馆馆藏精品展出季项目。展览将持续到11月28日。

　　2020年清代扬州画派精品展

　　时间：8月28日-11月28日

　　地点：广州艺术博物院

　　本次展览共分三个单元。第一单元即“扬州八怪”，主要展出金农、郑燮、黄慎、汪士慎、李方膺、李鱓、高翔、罗聘这八位最早被评论家并称的扬州画家的作品，他们之间交往颇为密切，其艺术风格最能代表扬州画派的艺术特点。第二单元“扬州画派其他画家”，主要展出为华喦、高凤翰、边寿民、陈撰、李葂、杨法等人的作品。这几位画家的画风与“八怪”意趣相近，亦被后世归入“扬州画派”。第三单元“岭南回响”设在主展厅旁边的岭南馆，主要展出深受扬州画派影响的岭南画家的作品，如苏六朋、苏仁山、何翀、招子庸、赖少其等，时间跨度从19世纪至现代。

　　“扬州八怪”都有哪几怪？

　　策展人、广州艺术博物院副研究馆员陈志云介绍，清代康雍乾时期，在东南重镇扬州出现了一股艺术革新的潮流，其代表人物有金农、郑燮、黄慎、汪士慎、李方膺、李鱓、高翔、罗聘、陈撰、高凤翰、华嵒、边寿民、李葂、杨法等。清代评论家因这群画家的行为和艺术皆与时俗不同而以“怪”称之，于是出现了“扬州八怪”的提法。

　　“八怪”到底“怪”在哪里?

　　第一，从时代特征来说，他们主要创作活动于康雍乾年间，主要活动地区在扬州。第二，从思想内容来说，这些画家对于正统派末流所呈现的陈腐、僵化的弊端多采取排斥和否定的态度，在画面上常常表现出新的题材和意境。他们对于社会不公现象有更直接的揭露和讽刺，对民众的生活疾苦常表现出关切与同情。第三，从艺术风格来说，这些画家主要继承了文人写意画的传统，特别深受青藤、白阳、八大、石涛等人的影响，同时又主张创新，作品具有强烈的抒情诗意。他们在文学、书法、金石各方面都有较为深厚的修养，作品多是诗、书、画相结合，构成一个综合的艺术整体，将文人艺术的特点发挥得淋漓尽致，对近现代写意画的高度发展产生非常深远的影响。正是他们的艺术疏离于主流的审美趣味，风格怪诞狂放，隐含着对个性解放的精神追求，与时俗不同，因此被时人以“怪”称之。

　　从扬州到广州

　　据介绍，扬州画派的画风在不同的历史时期也对岭南地区产生过影响，尤其是黄慎和华嵒，对岭南地区的人物画和花鸟画影响深远。黄慎曾到访岭南，并在罗浮山等地留下了足迹。他的画作影响了不少岭南的人物画家。19世纪，岭南涌现了两位人物画大师——苏六朋、苏仁山。两位艺术家都间接受到黄慎写意人物画风的影响。华嵒的半工半写的花鸟画风一直深受岭南收藏家、画家所喜爱。临摹华嵒的作品成为很多岭南画家学习花鸟画的入门途径，如何翀、罗岸先、居巢、居廉、伍德彝、容祖椿、高剑父等都从华嵒的绘画中获益良多。还有罗聘、金农、边寿民等也是岭南画家取法的对象。